El CEO de Netflix, Ted Sarandos, afirmó recientemente que su compañía está "salvando a Hollywood", enfatizando el cambio de teatro tradicional a la transmisión. Hablando en la cumbre de la época100, Sarandos abordó los desafíos de la industria, incluido el éxodo de producción desde Los Ángeles, la ventana teatral reducida y la disminución de la asistencia al cine. Él declaró firmemente: "No, estamos guardando Hollywood", subrayando el enfoque centrado en el consumidor de Netflix. "Le entregamos el programa de una manera que desea verlo", agregó, destacando la conveniencia de la transmisión.
Sarandos también abordó el tema de la disminución de las ventas de taquilla, lo que sugiere que las preferencias de los consumidores están cambiando hacia la visualización del hogar. "¿Qué es el consumidor tratando de decirnos? Que les gustaría ver películas en casa", comentó. A pesar de su aprecio personal por la experiencia cinematográfica, Sarandos considera que el teatro tradicional "es una idea anticuada, para la mayoría de las personas", aunque reconoce que no es cierto para todos. Esta perspectiva se alinea con el modelo de negocio de Netflix, que prioriza la transmisión a través de las visitas de cine.
Los desafíos de Hollywood son evidentes, con películas orientadas a la familia como "Inside Out 2" y adaptaciones como "una película de Minecraft" que refuerza la industria. Incluso los éxitos de taquilla de mil millones de dólares, una vez confiables, ahora son artistas inconsistentes. El cambio de teatros es un tema de preocupación para los veteranos de la industria como Willem Dafoe, que lamenta la pérdida del aspecto social de la cine. "Lo cual es trágico, porque el tipo de atención que la gente brinda en casa no es lo mismo", dijo Dafoe, señalando la dificultad que enfrentan las películas más desafiantes sin una audiencia enfocada.
Dafoe también destacó la experiencia comunitaria del cine, que él siente que está disminuyendo. "More difficult movies, more challenging movies can not do as well, when you don't have an audience that's really paying attention. That's a big thing. I miss the social thing of where movies fit in the world. You go see a movie, you go out to dinner, you talk about it later, and that spreads out. People now go home, they say, 'Hey, honey, let's watch something stupid tonight,' and they flip through and they watch five minutes of 10 movies, and they say, forget it, let's go to Camino. ¿Dónde se encuentra ese discurso?
En 2022, el cineasta Steven Soderbergh ofreció información sobre el futuro de los cines en medio del surgimiento de la transmisión. Él cree que "todavía hay un atractivo" para la experiencia teatral, pero enfatizó la importancia de involucrar al público más joven para garantizar que los cines sigan siendo relevantes a medida que envejecen. Soderbergh, conocido por éxitos como la serie "Ocean's Eleven", ve un futuro en el que los cines y la transmisión pueden coexistir centrándose en la programación y la participación de la audiencia. "Creo que la gente todavía quiere salir", dijo, enfatizando el encanto único de los cines. "Todavía hay un atractivo para ver una película en una sala de cine. Todavía es un gran destino. Y realmente depende, creo, sobre nuestra capacidad de atraer, para convencer al público mayor de que continúen saliendo [...] no tiene nada que ver con las ventanas".