尼尔·德鲁克曼在DICE峰会上分享续作开发与创作疑虑的真知灼见

在内华达州拉斯维加斯举行的DICE峰会上，顽皮狗工作室的尼尔·德鲁克曼与圣塔莫尼卡工作室的科里·巴洛格就"自我怀疑"这一深刻个人化的话题展开坦诚对谈。这两位资深游戏开发者用近一小时探讨了创作者的心路历程，从创作焦虑到创意筛选，并回答了观众预先提交的问题。其中巴洛格向德鲁克曼提出的续作角色塑造问题，意外揭示了完全对立的创作哲学。

两种叙事之道
德鲁克曼面对"如何处理多部游戏的角色成长"的提问时，给出了与续作老手身份相悖的答案："我从不规划多部作品。《最后生还者2》开发时虽有零星灵感闪现，但每个项目我都当作收官之作来制作"。他透露只有《最后生还者》剧集是例外，因其明确需要多季布局。这种"当下即永恒"的理念塑造了《神秘海域》系列的创作轨迹——德鲁克曼坦言连经典火车关卡都是临场构思，续作开发时优先审视角色是否有未尽之旅，否则宁弃勿滥。

尼尔·德鲁克曼。图片来源：Jon Kopaloff/Variety via Getty Images

巴洛格则展示出完全相反的"超长线布局"：他搭建横跨十年的叙事网络，如同"查理·日式阴谋墙"般串联各个项目。但这带来的调整压力同样惊人——数百名开发者在数年周期里不断挑战既有框架，迫使某些预设被迫变更。"这种规划方式需要我所不具备的绝对自信。"德鲁克曼的回应引得全场笑声。

创作执念的AB面
当话题转向职业动力时，德鲁克曼分享了与佩德罗·帕斯卡在剧集拍摄时的对话。当这位《曼达洛人》主角反问"你喜欢艺术吗"时，他豁然开朗："这就是我们忍受恐慌发作甚至死亡威胁的原因"。巴洛格谈及从业25年仍无法停止的焦虑更为赤裸："那个声音永远在逼你攀登更高的山，甚至不让你享受团队将想法变为现实的荣光"。